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Roger Waters, Nick Mason et Richard Wright se sont rencontrés à la Regent Street Polytechnic alors qu'ils étudiaient l'architecture. C'est à ce moment, en 1963, que Waters forma un groupe avec les 2 autres nommé Sigma 6. Waters jouait la basse et chantait pendant que Mason était batteur et Wright, claviériste. Ils changèrent de nom à plusieurs reprises en passant de T-Set à The Meggadeaths à The Architectural Abdabs à The Screaming Abdabs. En 1965, Syd Barrett, que Waters avait déjà rencontré à l'école dans des cours d'art, se joignit à eux et forma Pink Floyd avec Richard Wright. Barrett jouait la guitare et chantait, alors que Waters se concentra sur la basse. Le nom de "Pink Floyd" provenait des prénoms de 2 anciens bluesmen, Pink Anderson et Floyd Council.

Même si au départ le groupe proposait un style de rock/r&b assez prêt de ce qui se faisait en Angleterre à ce moment-là, il a vite évolué pour devenir un groupe au style original et difficile d'accès. Ils commencèrent rapidement à étirer des chansons avec des passages instrumentaux douteux et à intégrer toutes sortes de nouveaux sons. Sur scène, ils intègrent des effets de lumières pour ajouter à l'effet psychédélique.

Ils décrochèrent un contrat de disque au début de 1967 et atteignirent le top 20 grâce à leur premier 45 tours 'Arnold Layne'. Le 45 tours suivant, 'See Emily Play', atteignit le top 10. Avec le premier album, "The Piper At The Gates Of Dawn" en 1967, le génie de Syd Barrett se fait sentir et on a droit à un album psychédélique plutôt bizarre pour l'époque. On le considère comme le meilleur album psychédélique britannique des années 60 après le "Sgt. Pepper's" des Beatles.

Dès le milieu de 1967, Syd commença à montrer des signes d'instabilité mentale. Sur scène, il lui arrivait de jouer des passages qui n'avaient rien à voir avec la composition, ou bien il ne jouait rien du tout! Une tournée américaine dut être écourtée, parce qu'il ne pouvait pratiquement plus fonctionner. Les autres membres du groupe qui étaient très dépendants de lui, mais qui se retrouvaient incapables de travailler avec lui correctement décidèrent de demander les services de David Gilmour, un ami du groupe, comme guitariste et 5è membre de Pink Floyd au début de 1968. L'idée que Gilmour puisse être le guitariste sur scène avec Syd qui puisse toujours fournir sa créativité dans l'écriture des chansons, n'a pas tellement bien fonctionné. Quelques mois plus tard, on congédiait Syd Barrett et Gilmour allait désormais assurer le chant en plus de la guitare.

Suite au départ de Barrett de Pink Floyd, la compagnie de gérance décida de laisser tomber le groupe pour continuer de s'occuper de celui qui était le compositeur, le chanteur et le guitariste du groupe. La majorité des observateurs ne croyaient pas que le groupe pourrait survivre sans Barrett. Pourtant, ils ont su se regrouper et se créer un nouveau style. Comme le groupe n'en était qu'à ses débuts, c'était encore possible. Puis, aux États-Unis où le groupe n'était pas encore très connu, le départ de Syd Barrett ne signifiait rien du tout. Le talent de guitariste de Gilmour et les compositions originales qu'ils ont pu présenter avec Waters en tête leur ont permis de non seulement conserver leur succès, mais de l'augmenter.

Sur son 2è album, "A Saucerful Of Secrets", Pink Floyd put encore profiter de la vision de Barrett puisqu'il avait participé à quelques chansons avant de quitter le groupe. Le reste était un peu plus formel, sobre, presque classique, surtout dans les longues parties instrumentales. L'album atteignit lui aussi le top 10, tout comme le précédent, mais les critiques étaient beaucoup plus partagées à son sujet. Pendant les 4 années suivantes, Pink Floyd continua à polir sa musique et à établir son style de rock atmosphérique, planant et expérimental qui mariait le côté psychédélique aux arrangements orchestraux à la Wagner. Ce sont leurs influences blues et pop qui leur permirent de demeurer accessibles à un large public. Pendant cette période, ils ne mirent sur le marché aucun 45 tours et se concentrèrent sur leurs albums. Ils participèrent à des bandes originales de films ("More" et "Obscured By Clouds") et mirent sur le marché une compilation de leurs premiers simples et b-sides sur "Relics" avant de travailler à l'album qui allait changer l'histoire de la musique rock, "The Dark Side Of The Moon".

Lorsque cet album est paru en 1973, il n'a laissé personne indifférent. À la fois expérimental et accessible, à la fois triste et apaisant, à la fois bizarre et pop, "The Dark Side Of The Moon" satisfaisait tout le monde à un moment ou à un autre. Sa principale force: aucun moment faible. L'album leur permit de devenir des super vedettes aux États-Unis pour la première fois en atteignant le #1. Un des albums les plus vendus de l'histoire avec 15 millions de copies aux États-Unis seulement, il est demeuré au top 200 américain pour un record de 741 semaines, soit 14 ans et 3 mois. On pouvait donc toujours trouver cet album paru en 1973 sur le palmarès en 1987, alors que le groupe venait de sortir un 5è album depuis ce temps. Les succès qu'on pouvait y trouver étaient entre autre 'Time', 'Money' et 'Us And Them', des pièces qui ont continuellement été jouées en spectacle depuis ce temps.

L'album suivant, "Wish You Were Here", allait également atteindre le #1 en 1975. On pouvait y retrouver le chef d'oeuvre en 9 parties de 'Shine On You Crazy Diamond' en plus de la chanson-titre à succès. En 1977, Waters qui prenait de plus en plus de place dans les compositions du groupe, écrivit presqu'entièrement l'album "Animals". Il allait remettre ça sur le double album suivant "The Wall" en 1979. Cet album concept allait connaître un succès immense grâce à une approche un peu plus pop, particulièrement sur le 45 tours à succès 'Another Brick In The Wall Part 2' qui devint #1 des 2 côtés de l'Atlantique. L'album est demeuré au #1 pour 15 semaines d'affilée et les ventes totales à ce jour atteignent les 23 millions de copies aux États-Unis, ce qui en fait le 3è album le plus vendu de l'histoire. Le groupe qui avait monter des spectacles plutôt élaborés au cours des années 70 a alors atteint des nouveaux sommets. Un véritable mur était construit pendant la performance.

Au début des années 80, le groupe a commencé à se désintégrer lentement. Waters était en train de prendre le contrôle de l'identité et de la vision du groupe, ce qui ne plaisait pas beaucoup aux autres. Le problème n'aurait peut-être pas pris d'aussi grandes proportions si l'album "The Final Cut", où Waters a tout écrit, n'avait pas perdu de l'originalité et des nouveaux éléments électroniques qui avaient caractérisé tous leurs albums précédents. C'est donc après cet album en 1983 que le groupe s'est séparé permettant à chacun de ses membres de travailler à des projets solos.

En 1986, Gilmour eut envie de reformer Pink Floyd et demanda à Mason et Wright si ça les intéressait. Ils acceptèrent, mais quand Waters apprit que Pink Floyd voulait fonctionner sans lui, il entreprit de bloquer le projet en déposant une injonction contre les membres officiels de Pink Floyd, Gilmour et Mason (Wright avait perdu ses droits lorsqu'il avait été congédié par Waters en 1979 avant d'être ré-embauché comme musicien invité). Waters perdit sa cause et Pink Floyd mit sur le marché l'album "A Momentary Lapse Of Reason" en 1987 qui allait atteindre le top 5. Ironiquement, ils venaient de refaire exactement ce qu'ils avaient fait 20 ans plus tôt en tassant leur leader pour connaître un plus grand succès ensuite.

Dans les années 90, Pink Floyd avait toujours un immense bassin d'admirateurs. Certains d'entre eux n'étaient pas nés à la sortie de "The Dark Side Of The Moon" et d'autres ignoraient qu'un dénommé Syd Barrett avait déjà fait partie de Pink Floyd. Ils avaient désormais un style bien à eux, qu'ils maîtrisaient à la perfection et ils pouvaient remplir des stades à travers le monde. Malgré tout, ils n'ont fait paraître qu'un album au cours de la décennie: "The Division Bell" en 1994, leur premier album studio en 7 ans. Il atteignit le sommet des palmarès, ce qui en fit le 4è #1 de leur carrière et c'est à ce moment que Wright redevint un membre de Pink Floyd à temps plein pour la 1ère fois depuis 15 ans. La tournée qui suivit fut phénoménale avec une mise en scène hors du commun. Ils en tirèrent d'ailleurs un album double intitulé "PULSE" qui parut en 1995.

Pink Floyd fut introduit au temple de la renommée du rock n' roll le 16 janvier 1996, 30 ans après sa formation.

Des rumeurs voulaient qu'ils donnent un spectacle d'adieu avec le passage de l'an 2000, mais ce ne fut pas le cas. Ils ont quand même mis sur le marché en 2000 un album double en concert enregistré lors de la tournée de "The Wall" en 1980-1981. Puis, en 2001, on trouvait en magasin la première véritable compilation des plus grands succès du groupe. Il s'agissait d'un album double intitulé "Echoes: The Best Of Pink Floyd" qui comprenait les succès de tous les albums du groupe sans exception. Une pièce de collection de ce groupe légendaire.

Nom de naissance: Roger Keith Barrett
Date de naissance: 6 janvier 1946
Date de décès: 7 juillet 2006
Lieu de naissance: Cambridge, Angleterre
Lieu de décès: Cambridge, Angleterre
Surnom: Syd

Dès ses débuts dans les années 60, il fut associé au courant psychédélique et au rock progressif. Il a laissé une marque indélébile sur le rock psychédélique des années 60. Chanteur, auteur, compositeur et guitariste, il a fondé Pink Floyd et a donné au groupe cette personnalité qui caractérise encore aujourd'hui la période du groupe où on y retrouvait Syd.

Principal auteur et compositeur du premier album de Pink Floyd "The Piper at the Gates of Dawn".Pour plusieurs admirateurs de Pink Floyd, il s'agit d'un des bons albums de leur carrière et de loin le meilleur avant "The Dark Side Of The Moon". Ses contributions au second sont très limitées. Abusant de drogues diverses, mais surtout, initiateur des premiers tests de LSD arrivé en Angleterre, il crée grâce à son génie débridé une musique planante, qui sera baptisée musique psychédélique, à l'instar des premiers albums des Kinks ou des The Who.

Il souhaite de même lors des concerts du Pink Floyd projeter des films ou autres images sur le fond de la scène et permet aussi les premières utilisations de projections de lumières laser et autres fumées (qui feront par la suite la grandeur des spectacles du Pink Floyd).

Vers le milieu de 1967, Syd commença à montrer de sérieux signes de problèmes mentaux. Il avait de la difficulté à jouer sur scène et ne pouvait pratiquement pas fonctionner par moments, terrassé par les hallus provoqués par la prise quotidienne de LSD et d'autres drogues diverses. Une tournée américaine a dû être écourtée. À plusieurs occasions, il fait scandale. Lors d'un concert, juste avant d'aller sur scène, il s'enduit les cheveux de gel mélangé à des tablettes de tranquillisants. La mixture dégouline sur son visage sous l'effet de la chaleur des spots et donne l'impression qu'il se décompose. Les autres membres du groupe qui dépendaient de lui décidèrent de demander les services d'un ami d'enfance de Syd, David Gilmour, pour devenir le 5è membre du groupe et assurer la guitare. Après seulement quelques enregistrements pour le 2è album, "A Saucerful Of Secrets", on lui demanda de quitter. Dans Jugband Blues, Syd signe une sorte de testament où il fait référence à son éviction du groupe (And I don't care if I'm nervous with you). L'enregistrement de cette chanson est surréaliste comme c'est souvent le cas lors des dernières interventions de Syd. Il fait venir à l'improviste plusieurs musiciens de l'Armée du Salut qui se produisaient dans la rue et leur demande de jouer ce qu'ils ont envie durant l'enregistrement.
Ses croyances bizarres et sa santé mentale qui continuait de se détériorer le rendaient impossible à vivre pour les autres membres du groupe. Il fut remplacé par David Gilmour comme chanteur. Plusieurs spécialistes s'accordaient pour dire que le groupe ne pourrait survivre sans Syd. Même l'équipe de gérance du groupe préféra conserver Syd Barrett et se départir de Pink Floyd. Si le groupe a réussi à durer aussi longtemps après le départ de Syd, c'est en se reconstruisant un nouveau style. Ils n'ont jamais pu ravoir l'humour et l'énergie enragée de leur travail avec Syd.

Après une période d'hibernation, Syd est revenu en 1970 avec 2 albums: "The Madcap Laughs" et "Barrett". On y retrouvait un grand appui de ses copains de Pink Floyd, spécialement David Gilmour qui en a réalisé la quasi-totalité. Les membres de Soft Machine ont également joué sur ces albums, ce qui a amené le côté un peu folk. Souvent, Syd arrive en studio sous l'emprise d'acides. Les prises sont aléatoires et Gilmour doit intervenir de temps en temps pour reprendre quelque prises inaudibles. Mais il ne retrouve pas pour autant le succès rencontré avec Pink Floyd. Le groupe lui rendra hommage en 1975 dans un album intitulé Wish You Were Here. Son humour excentrique, ses jeux de mots douteux et ses mélodies accrocheuses le faisaient passer du génie au chaos le plus total. Son travail en solo manquait de la stabilité de Pink Floyd qui avait permis de créer des chefs d'oeuvre.

Certains affirment que des abus de drogue trop tôt dans sa vie et un succès à un très jeune âge l'ont passablement transformé. Puis, ses problèmes psychologiques l'ont affecté de plus en plus et il a cessé de se montrer en public. Il est demeuré complètement enfermé chez-lui pendant des années à ne faire de la musique que pour lui-même. Il n'allait donc plus jamais sortir d'albums par la suite.

On a mis sur le marché en 1987 des enregistrements en concert de Syd ("Peel Sessions"), puis 2 ans plus tard, on présentait au public des enregistrements jamais parus et versions inédites sur l'album "Opel".

En 2001, on mettait sur le marché une nouvelle compilation des meilleures compositions de Syd Barrett intitulée "Wouldn't You Miss Me: The Best Of Syd Barrett". Il s'agit de l'oeuvre ultime de celui qu'on considère comme un mythe, un génie de la musique psychédélique, qui influence un grand nombre d'artistes encore aujourd'hui.

Actuellement, Syd Barett vit dans la banlieue de Cambridge, est un passionné de jardinage mais il n'en demeure pas moins un mythe pour de nombreux fans. Il habite chez sa mère décédée il y a maintenant une dizaine d'années, et ne se souvient pas de sa contribution pour le Floyd ou du moins, il tente d'oublier ce passé douloureux. Certains journalistes ont tenté de l'approcher, en vain. David Gilmour a affirmé que Barett était dépressif, diabétique et qu'il évitait tout contact avec les gens qui pouvaient lui rappeler l'époque Pink Floyd.

Il restera pour certains, l'un des derniers artistes schizophrènes qui a su faire une croix sur la célébrité face à l'incompréhension du monde moderne. Pour d'autres, il est surtout le précurseur d'une musique nouvelle fortement influencée par le contexte de l'époque et les drogues. Les compositions de Barrett ont été les précurseurs de la musique dite psychédélique.

Après la «mort artistique» de Syd Barrett, les Pink Floyd s'orienteront au fur et à mesure vers un style plus épuré, en s'appuyant notamment sur le chanteur guitariste David Gilmour, en partie responsable de la mutation du groupe. Pink Floyd devient alors de plus en plus bicéphale, Gilmour et Waters remplacent dès lors Barrett qui monopolisait en effet la création artistique, la guitare et le chant.

Quelques groupes se réclament de Syd Barett notamment les TV Personnalities auteur de I know where Syd Barett lives.

Syd Barret s'est éteint chez lui le 7 juillet 2006, des suites des complications de son diabète. Il avait 60 ans...
R.I.P

Nom de naissance: Davd Jon Gilmour
Date de naissance: 6 mars 1946
Lieu de naissance: Cambridge, Angleterre

David Gilmour a rejoint le groupe Pink Floyd en janvier 1968, afin d'épauler, et éventuellement de remplacer, sur scène le chanteur-guitariste Syd Barrett, dont le comportement et la santé mentale se détériorait. Quand Syd dû quitter le groupe, Gilmour devint un membre permanent et le remplaça comme chanteur, juste à temps pour compléter l'album "A Saucerful Of Secrets" en 1968.

En 1970, Gilmour donna un coup de main pour l'enregistrement des 2 albums solos de Syd Barrett. Il en réalisa la majorité des chansons, ce qui allait devenir les seules oeuvres en solo de Syd.

En 1978, Gilmour profita d'une courte période d'inactivité du groupe avant le fameux "The Wall" pour enregistrer un album en solo (album éponyme). Jusqu'à l'album The Wall (1979), Gilmour alternera les parties de chant avec le bassiste Roger Waters. Il récidiva en 1984 suite à la séparation du groupe avec un deuxième album intitulé "About Face". Suite au départ de Waters du groupe en 1985, Gilmour a pris les commandes de Pink Floyd. Roger Waters a alors engagé (et perdu) une bataille légale pour empêcher l'usage du nom Pink Floyd pour la sortie de l'album A Momentary Lapse Of Reason en 1987 et la tournée mondiale qui a suivi. Waters et Mason reviendront tout de même pour cette album. Gilmour était alors le leader du groupe pour la 1ère fois en 20 ans et il donna une nouvelle dimension à la musique de Pink Floyd qui rejoignit un public encore très large.

L'amitié entre Roger Waters et David Gilmour est ensuite restée forte et célèbre, jusqu'à ce qu'à la demande de Bob Geldof, il accepte une reformation de Pink Floyd pour le concert de Londres du Live 8. On a pu alors voir et entendre le groupe jouer et chanter comme aux plus beaux jours pendant près d'une demi-heure.

En 1992, on fit paraître un enregistrement en concert de son travail en solo sous le titre de "New Game". Et en 1994, le retour de Pink Floyd sur disque pour l'album "The Division Bell" s'est fait encore une fois principalement grâce à Gilmour qui en a composé la totalité (avec certains collaborateurs dont Wright). L'album a encore une fois connu un succès immense et la tournée qui suivit fut gigantesque et allait amener un album enregistré en concert, "PULSE", en 1995.

David Gilmour a su créer et développer un phrasé musical unique (fluidité et touché de son jeux, précision dans le choix des improvisations, dramaturgie du mode mineur ... etc ...) reconnaissable à la première note. Sans être un virtuose qui caractérise certains guitaristes tels que Van Halen ,Satriani et bien d'autre , il souligne ses interventions d'une palette sonore riche et colorée aidé en cela par la grande connaissance des matériels acquis par la recherche de sa signature. Il a aussi composé plusieurs des grandes oeuvres du groupe, malgré que Waters en demeurait le leader à part entière jusqu'en 1983. Gilmour a aussi travaillé avec certains autres artistes au cours de sa carrière, en prêtant sa guitare au son unique. Il a entre autre travaillé avec Kate Bush et Bryan Ferry.

David Gilmour Depuis l'album The Division Bell en 1994 et la grande tournée qui suivit, David Gilmour vit essentiellement en retraité avec sa femme Polly Samson et ses enfants. Il a cependant fait en 2002 un petit nombre de concerts semi-acoustiques, accompagné de quelques musiciens et d'un chœur. Il a également participé comme musicien de session, producteur ou ingénieur du son à divers albums et concerts.

C'est en mars 2006 que le nouvel opus solo de David "On an island" (avec Les deux fidèles compères Rick Wright et Robert Wyatt aux claviers)a vu le jour et que débute une tournée internationale par l'Europe (dont 2 dates à Paris). l'album est en tête des charts dans de nombreux pays (sauf la france!), confirmant ainsi sa popularité.

Nom de naissance: George Roger Waters
Date de naissance: 6 septembre 1944
Lieu de naissance: Cambridge, Angleterre

Roger Waters a rencontré Syd Barrett à l'école à un cours d'art du samedi. Plus tard, il déménagea à Londres pour étudier l'architecture à la Regent Street Polytechnic. Il forma alors un groupe avec Nick Mason à la batterie et Richard Wright aux claviers. Waters chantait et jouait la basse dans ce groupe nommé Sigma 6. En 1965, Barrett se joignit à eux pour former Pink Floyd. Le nom de "Pink Floyd" est trouvé par Syd Barrett, en référence à deux vieux chanteurs de blues : un certain Pink Anderson, et un certain Floyd Council. Même si Barrett était le principal compositeur du groupe, Waters écrivit ou co-écrivit 3 chansons pour le premier album "The Piper At The Gates Of Dawn" qui allait paraître en 1967.

Ils sont considérés à leur début comme un groupe plutôt expérimental qui touche surtout un milieu d'initiés. Le film "More", dont ils réalisent la musique en 1969 à la demande du réalisateur Barbet Schroeder, fait connaître leur musique du très grand public, qui lui réserve un bon accueil à un moment où les Beatles ralentissent justement leur cadence de production. L'album Meddle sera également un succès.

À partir du moment où Barrett a quitté le groupe, Waters prit une place plus importante au sein de Pink Floyd en en devenant le leader. Pour le 2è album, "A Saucerful Of Secrets", il amena 3 chansons en plus d'une co-composition. Puis, pour la bande originale du film "More", il participa à l'écriture de toutes les chansons sauf une. Par la suite, il allait participer à l'écriture de plusieurs des grands succès du groupe.

Après le succès de Dark Side of the Moon en 1973, les divergences de conception entre Waters et le reste du groupe éclatent. Roger Waters compose et interprète avec Ron Geesin la bande sonore d'un documentaire sur le corps humain The Body, comprenant un mélange de sons électroniques très rythmés, de voix humaines et... de bruits corporels divers mixés à l'ensemble (en particulier dans la plage Our Song). Cette bande sonore, création authentique plus que simple accompagnement, sortira en disque sous le nom à double sens "Music from the Body".

En 1975, pour l'album "Wish You Were Here", il écrivit encore une fois tous les textes et une partie des musiques. Mais, à partir de l'album suivant "Animals", sa présence prit encore plus d'importance alors qu'il écrivit presqu'à lui seul tout l'album. Ce fut encore le cas avec le méga-succès de 1979 "The Wall" et c'est alors que les mauvaises langues disent que le groupe a commencé à se détériorer, les autres membres du groupe trouvant que Waters commençait à prendre un peu trop de place. Il avait écrit entre autre la pièce "Another Brick In The Wall Part 2", le plus gros succès radio de l'histoire du groupe, mais une pièce qui ne cadrait pas très bien dans l'oeuvre de Pink Floyd.

Pour leur dernier album en tant que quatuor, "The Final Cut", il était clair que ce n'était plus l'harmonie au sein de Pink Floyd. Waters a tout écrit et les autres n'ont que participé bêtement aux enregistrements. On pourrait parler du 2è album solo de Roger Waters. Le groupe s'est ensuite séparé et Waters est revenu avec un album solo, "The Pros And Cons Of Hitchhiking" en avril 1984 qui fut certifié disque d'or.

Roger Waters fait un procès pour empêcher, en 1985, le groupe de continuer à porter le nom sans lui. Il abandonne finalement ses poursuites.

En 1987, Waters mit sur le marché l'album "Radio K.A.O.S." et partit en tournée de promotion. Quand il apprit que Pink Floyd voulait se reformer sans lui, il leur mit une injonction pour les empêcher de travailler sous le nom de Pink Floyd, mais perdit sa cause. Il se retrouva donc en tournée en même temps que son ancien groupe, mais avec beaucoup moins de succès.

Le 21 juillet 1990, après la chute du mur de Berlin, il donne "The Wall Live In Berlin" devant 300 000 personnes, le spectacle comprenant de nombreuses vedettes dont Cyndi Lauper, Bryan Adams, The Hooters, The Band, Joni Mitchell, Van Morrison, Sinead O'Connor et Scorpions, allait être enregistré et filmé.Il s'agit du plus gros concert jamais donné en Europe (après celui de Jean-Michel Jarre à La Défense, le 14 juillet de la même année, qui totalisera 1 million de personnes).

Il faut préciser que contrairement à ce que beaucoup de personnes croient, le nom de l'album est une métaphore de troubles psychiques et n'a rien à voir avec un quelconque mur du monde réel.

Depuis, malgré des compositions intéressantes et un succès relatif de l'album Amused to death, les succès de vente et de foule ne sont plus autant au rendez-vous.

Il mit sur le marché un 3è album solo en septembre 1992, mais ne fit pas de tournée et ne fit qu'une apparence à un concert bénéfice en 1993. Il passa la majeure partie de la décennie 90 à travailler sur un opéra en français et en anglais, "Ca ira". En juillet et août 1999, il mit en scène son premier spectacle en 12 ans. Il fut si populaire qu'il le refit en juin et juillet 2000, ce qui allait amener le double album en concert "In The Flesh".

Plus ou moins à l'aise seul sur une scène et très souvent critiqué des admirateurs de Pink Floyd, il reste que Roger Waters a participé à plusieurs des plus grandes oeuvres du groupe et a grandement contribué à la reconnaissance de Pink Floyd à travers le monde. Il faut donc rendre à César ce qui revient à César. Une compilation de ses plus grands succès en solo vient de paraître en 2002 et permettra de découvrir son travail en dehors de Pink Floyd.

À l'occasion du Live 8, le 2 juillet 2005, à Londres, Hyde Park, Roger Waters réintègre le groupe Pink Floyd pour un soir. Le groupe était ainsi au complet, avec David Gilmour, Roger Waters, Nick Mason et Richard Wright. Avant d'entamer "Wish you were here", Roger a rendu hommage à Syd : "It's actually quite emotional, standing up here with these three guys after all these years. Standing to be counted with the rest of you. Anyway, we're doing this for everyone who's not here, particularly, of course for Syd."

Nom de naissance: Richard William Wright Date de naissance: 28 juillet 1945
Lieu de naissance: Londres, Angleterre,(seul Londonien du groupe).
Surnom: Rick

Richard Wright a rencontré Roger Waters et Nick Mason à la Regent Street Polytechnic alors qu'il étudiait l'architecture. C'est à cette période qu'ils ont commencé à jouer ensemble. Il entre dans le groupe, appelé à l'époque Sigma 6, en 1965.Cette même année, il contribue avec Syd Barrett à fonder Pink Floyd pour en devenir le claviériste. Il a aussi participé à l'écriture de quelques chansons pour le groupe tout au long de sa carrière (notamment les morceaux parmi les plus long du répertoire du groupe comme A Saucerful of Secrets, Echoes ou Shine on You Crazy Diamond. Ses contributions qui connûrent le plus de succès commercial sont The Great Gig in the Sky et Us and Them, de l'album The Dark Side of the Moon. On peut l'entendre en duo avec David Gilmour dans Let There Be More Light de l'album A Saucerful of Secrets).

En 1978, il a fait paraître son premier album solo, "Wet Dream". Se battant entre des problèmes personnels et des relations de plus en plus cahoteuses avec Roger Waters, il est évincé du groupe lors du dernier enregistrement de The Wall, en 1979. Il est seulement engagé comme musicien intérimaire le temps des concerts de promotion de l'album, en 1980 et 1981. Ironiquement, il est le seul membre du groupe à qui ces concerts ont fait gagner de l'argent : le déficit net a du être payé de la poche des autres membres du groupe.

Lorsque David Gilmour demanda à Nick Mason et à Rick s'ils désiraient recommencer l'aventure de Pink Floyd en 1987, Wright accepta sans hésiter, mais demeura un musicien invité pour l'album "A Momentary Lapse Of Reason". Il redevient membre à part entière du groupe pour l'album Delicate Sound of Thunder et la tournée qui en découle. Il co-écrit cinq chansons, et en interprète une (Wearing the inside Out), dans le dernier album studio du groupe The Division Bell. Ainsi, le seul album dans lequel Wright ne participe pas est The Final Cut.

Après la tournée, il partit à nouveau travailler à un projet solo et fit paraître l'album "Broken China" en novembre 1996. Il s'agissait d'un album de musique nouvel âge.

En 2005 Wright rejoint David Gilmour, Nick Mason et, pour la première fois en vingt-quatre ans, Roger Waters le temps de quatre chansons lors du Live 8 à Londres.